CURSOS Y TALLERES

Coordinación: Susana Reynaldo, Irma Labella

Asistentes: Claudia Fefercovich, Alberto Bricchetto y Gustavo Alfonso

Fin de Semana: María Pía Zubillaga

Cursos y talleres que inician en Mayo:

Artes Visuales

Arancelado:

Seminario: La Naturaleza Latinoamericana en el Arte Moderno y Contemporáneo.

Coordinación: María Laura Rosa - AACA/CCR

La historia de Latinoamérica está marcada por la figura del viajero, una mezcla de artista y científico que catalogó el territorio y clasificó la flora y la fauna a partir de la segunda mitad del Siglo XVIII y durante el Siglo XIX. El discurso objetivo de la ciencia encubría frecuentemente motivaciones políticas e ideológicas sobre los recursos naturales del continente, preparando el camino para su violenta explotación.

Hoy esta figura -la del viajero- ha sido repensada críticamente por muchos artistas, conscientes de las problemáticas de la mirada extranjera sobre nuestro continente y buscando desde la distancia irónica hasta la naturalización de lo “exótico”, abordar las consecuencias del paso del hombre sobre la naturaleza. El presente curso busca reflexionar las tensiones entre lo natural y su elaboración cultural y las miradas que los artistas del Siglo XX y XXI han realizado sobre el legado de los viajeros del pasado.

Martes de 18:30 a 20hs - Del 4 de mayo al 29 de junio (8 clases) - CEDIP

Arancel del curso: $120

Artes Escénicas

Arancelado

Taller Experimental en Escenografía - Módulo I

Del Conocimiento Inicial a la Idea Creativa

Coordinadoras: Margarita Hnilo y Alejandra Soto

Margarita Hnilo es Arquitecta egresada de la UBA. Desde 1994 participa como escenógrafa, iluminadora y asistente de dirección en espectáculos de teatro musical , danza , ópera, comedia musical y teatro de títeres. Fue docente, entre muchas otras instituciones, en el Taller de Realización Escenográfica del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón (1994 -2000) y en el Instituto Universitario Nacional de Arte. En la actualidad está trabajando en el diseño e iluminación de exposiciones para The Art Gallery, University of Maryland , Washington y The Hebrew Union College - University, Nueva York .

Alejandra Soto es Escenógrafa y Vestuarista egresada de la Universidad del Salvador, y Régisseur, egresada del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón. Entre muchos otros trabajos de la especialidad, participó como asistente de dirección y como Escenógrafa y Vestuarista en espectáculos en el Teatro Colón de Buenos Aires, del ciclo “El Colón para los niños” y en producciones de teatro independiente. Tiene experiencia docente en varias instituciones, como la Universidad de Palermo, La Fábrica de Diseño de Carolina Aubele, y la Escuela de Modas de Roberto Piazza, entre otras.

Taller teórico práctico, dirigido a toda persona relacionada con la actividad artística y teatral (actores, directores, escenógrafos, coreógrafos, vestuaristas, caracterizadores, bailarines, iluminadores, artistas plásticos, museólogos, publicistas y

Estudiantes de las disciplinas arriba mencionadas)

Estudiaremos la evolución del espacio escénico y el lenguaje escenográfico a lo largo de la Historia.

Compararemos cómo se adapta la idea creativa en los espacios tradicionales y en los no convencionales.

Analizaremos puestas en escena de distintos géneros del espectáculo.

Trabajaremos con films, fotografías, bocetos, planos, entre otros.

Jueves de 18:30 a 20:30hs- Trimestral (12 clases). Inicio: 6 de mayo al 22 de julio Aula Taller C

Arancel mensual: $120

Literatura

Arancelado

Taller Literario para Adultos y Adultos Mayores

Coordinadora: Marion Cymbalista.

Es Profesora Universitaria de Letras; se especializó en Letras Modernas en Francia (2007 y 2008).

Orientado a aquellas personas que quieran aproximarse a la literatura, con ganas de leer, escribir y compartir.

La idea principal es motivar al alumno a escribir, encontrar su propia voz a la hora de contar algo.

Se leerán autores nuevos y clásicos. Se utilizara un tema como punto de partida y analizara el enfoque que pueden darle diferentes escritores.

Al final de cada clase se darán pautas de escritura, que permitirán al alumno desarrollar y responder al ejercicio planteado para compartir en la siguiente reunión.

Los disparadores para desarrollar la creatividad pueden ir desde una imagen fotográfica, un texto, una película o incluso una pieza musical o una obra de arte. En cada clase se entrega material de lectura.

Viernes de 18:30 a 20:00 hs. Inicio: 7 de Mayo al 23 de julio-Trimestral (12 clases) - Aula Taller A

Arancel mensual: $100

Danza

Arancelado

Taller de Baile Flamenco

Coordinación: Perla Fernández

Destacada bailarina y docente de gran experiencia, con importante trayectoria, habiendo participado en espectáculos en diferentes salas, entre ellas el Auditorio del CCR y muchas otras de la ciudad de Buenos Aires y de varias provincias del país.

Este Taller tiene como objetivo la Iniciación al baile flamenco. Se dictan técnica de pies, braceos, coordinación de movimiento, palmas, y en la parte coreográfica las cuatro coplas por sevillanas. En el transcurso del taller se darán a conocer otros palos (ritmos).

Sábados de 14 a 15:15hs. Inicio: 8 de mayo al 24 de julio -Trimestral (12 clases)

Arancel mensual: $100

Aula Taller A

Música

Arancelado

Curso de MAX/MSP
Coordinador: Nahuel Sauza
Músico nacido en 1985. E Conservatorio Alberto Ginastera de Morón, y Artes Electrónicas en la Universidad Nacional de Tres de Febrero. Se desempeña como Técnico en el LIPM (Laboratorio de Investigación y Producción Musical) del Centro Cultural Recoleta  y como docente de Lenguajes Gráficos de Programación en la carrera de Composición con Medios Electroacústicos del IUNA (Instituto Universitario Nacional de Artes). Entre otras distinciones, obtuvo varias becas de estudios y en 2008 ganó el premio Residence en la 35th Bourges Internacional Competition of Electroacoustic Music, en 2009 es artista en residencia en  el ICST de la Universidad de Artes ZHDK de Zurich, Suiza.

MAX/MSP es un entorno gráfico de programación entre los más utilizados en el ámbito de la música mixta y las artes electrónicas. El curso comienza desde cero, analizando la estructura del programa, el modo de funcionamiento, sus componentes, etc. Luego se trabajará en la programación de ciertos patches utilizados con frecuencia y el análisis de otros ya hechos (por ejemplo granular2.5, obras mixtas del IRCAM y algunos propios), para concluir en la programación de ciertos ejercicios pedidos y patches propios del alumno. Se verán además herramientas de Jitter, externals: aka, openCV, fiddle,

Jueves de 18 a 20 hs. Inicio: 6 de mayo al 24 de junio - Bimestral (8 clases), - LIPM

Arancel mensual: $150

Cursos y Talleres

Otros

Arancelados

Ciclo de Charlas: Budismo

Coordinador: Gerardo Abboud – Traductor del Dalai Lama

Ingeniero graduado en la UBA. Viaja a Oriente a partir de 1970. Residió 14 años en los Himalayas de India y Nepal, estudiando y practicando budismo tibetano. Traduce del idioma tibetano al inglés y español, tanto textos como enseñanzas orales. En esta función acompaña a sus maestros y a otros lamas de varios linajes en gira de enseñanzas en diferentes países, destacándose como traductor del Dalai Lama en sus visitas a Latinoamérica desde 1992. Actualmente reside en Buenos Aires, siendo instructor y presidente del Centro de Budismo Tibetano Dongyuling, fundado en Argentina en 1986.

Charlas :

11 de mayo, a las 19 hs.: Budismo, una vía al conocimiento de la realidad

18 de mayo, a las 19 hs.: Trabajando con las emociones por medio de la meditación.

Microcine

Organiza la Asociación Amigos del CCR

Arancel del ciclo: $60

REALIZACIONES ESPECIALES

ARTES VISUALES

GRATUITA

Actividad Creativa con Acrílicos Lamanna

Coordinador: Andrés Lamanna

En el marco de la muestra "Alter Ipse" de Cristina Santander, en la sala J, y teniendo como referencia las obras que dicha artista expone en esta oportunidad. Andrés Lamanna nos hará, permitiendo en determinados casos la participación del público, demostraciones sobre el potencial artístico que el acrílico en cuanto material ofrece para el desarrollo de piezas bi y tridimensionales. La demostración está dirigida tanto a artistas plásticos de cualquier especialidad, como así también a todo el público interesado en encontrar en el acrílico una manera creativa de expresarse, buscando explotar al máximo este material. Dicha demostración y la explicación técnica versaran acerca de inclusiones, doblado, tallado, escallado, pulido, manipulación del material y moldeo. El objetivo es mostrar al público asistente la nobleza de este material.

Los materiales los provee Acrílicos Lamanna.

Taller C – Domingo 30 de mayo, de 16 a 18 hs.

Cupo máximo: 30 personas. Gratuito. Inscripción previa.

Cursos y talleres que continúan en mayo:

Artes Visuales

Arancelados

Taller de Es-Cultura

Coordinador: Gabriel Cabuli

Arquitecto–UBA, Artista Visual y Diseñador Gráfico – Realizó varias exposiciones de dibujo y escultura en el país y en el exterior – Obtuvo premios y distinciones.

Este Taller de Escultura apunta a orientar al alumno en el descubrimiento de un lenguaje expresivo propio, a partir de la adquisición de diversas técnicas que lo introduzcan en la comprensión de la obra escultórica como proyección tridimensional. Experimentar y promover la creación de esculturas, atendiendo a las necesidades específicas de cada alumno, teniendo en cuenta la heterogeneidad de conocimientos previos de cada uno de ellos. El trabajo técnico se complementará con la identificación de la escultura a la que pertenece, desde el individuo que la genera.

El alumno adquirirá el conocimiento práctico de talla directa, en materiales tradicionales (piedra, madera) así como el ensayo de las técnicas de ensamble, modelado y soldadura.

Sábados de 15 a 18 hs. Inicio: 10 de abril al 03 de julio-Trimestral (12 clases)

Patio de La Paz

Arancel mensual: $120

Taller “Clínica de obra, desarrollo de la imagen y realización de proyecto”.

Coordinador: Claudio Gallina

Muy destacado artista plástico, con importante trayectoria. Egresado de la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredon; cursó estudios de escenografía en el taller del Teatro Colón con Lerchundi y concurrió a los talleres de los artistas Osvaldo Attila, Cristina Santander, Armando Sapia, Norberto Russo, entre otros. Obtuvo importantes premios y distinciones. Realizó numerosas exposiciones en el país y en el exterior.

Esta propuesta tiene como meta el desarrollo de la imagen, y el estúdio de la parte técnica de la pintura, pudiéndose aplicar a cualquier manifestación artística plástica.

Dirigido a alumnos que tengan uma mínima experiencia o que hayan tenido contacto con la plástica en algún momento.

Viernes de 17:30 a 20:30 s.f. Trimestral - Inicio: 9 de abril al 25 de junio (12 clases) Aula Taller C

Arancel mensual: $120

Dibujar y Pintar

Coordinación: Carlos Porley

Graduado de las Escuelas Nacionales de Bellas Artes “P.Pueyrredón” y “E. de la Cárcova”, actual IUNA. Es artista visual, docente universitario (Profesor Titular por Concurso, Instituto Universitario Nal. de Arte -IUNA-: Cátedra Porley Oficio y Técnica de las Artes Visuales-Dibujo; Dpto. Artes Visuales P. Pueyrredón; Profesor U. Abierta Interamericana: Taller de Dibujo; Comunicación y Visión; Recursos Expresivos, Fac. Comunicación, Carr. Diseño Gráfico) y en otras instituciones; también se desempeña como creativo gráfico y publicitario.

El ser humano es constructor del mundo social y de su mundo personal: el de la creación y el del arte. Y el arte hace la vida más interesante llenándola de armonías, luz, formas y colores. Trabajar con estos elementos es una satisfacción personal y una introducción al mundo del arte.

Y así toda persona puede desarrollar sus capacidades para hacer arte.

Sábados de 15 a 17hs-Trimestral- Inicio: 10 de abril al 03 de julio (12 Clases)

Aula Taller C

Arancel mensual: $100

Taller " Collage y Pastiche"

Coordinación: Liliana Khoury.

Egresada de Artes Visuales del IUNA. Es docente de la Escuela Superior de Bellas Artes Regina Pacis y artista visual. Expuso en el CCR y en muchas otras instituciones y galerías.

El taller es un recorrido de la bidimensión a la tridimensión tomando el comienzo del siglo XX como punto de partida de estas investigaciones en el campo del arte, y llegando hasta la actualidad. Tiene fundamentación teórica, ya que las diversas técnicas empleadas por los artistas, iniciando con Picasso, han llevado un recorrido a lo largo del siglo XX y el actual, que asegura la vigencia de la exploración en el campo de los múltiples lenguajes que maneja el artista contemporáneo. El pastiche, que surge desde la literatura, y la música, también atraviesa las artes plásticas, y contribuye a la fragmentación de la obra de arte, y al armado " del collage", por eso el curso, lo incluye. Es un recorrido por distintas técnicas, materiales, y composiciones espaciales.

Martes de 19 a 20.30 20 hs. Trimestral - Inicio: 13 de abril al 29 de junio (12 Clases)

Aula Taller C

Arancel mensual: $100

Gratuitos

Taller de Artesanías Antiguas

Coordinación: Mónica M. Pepo-Auspicio TERSUAVE

La Prof. Mónica Marisa Pepo es Encargada de la División Pátinas y Texturas de Tersuave Sede Buenos Aires. Profesora educación inicial.

Asesora en decoración en el ámbito comercial y particular. Profesora a cargo de Jornadas para importantes empresas del mercado de la pintura y la decoración. Especialista convocada a participar de programas televisivos (“Bricolage” en Utilísima,”Ideas y Pinceles” en Magazín Satelital. Cumplió 17 años de conducción de su propio taller “Entre Jazmines” en Vicente López.

Este Taller de Artesanías Antiguas ofrece incursionar en variadas técnicas de las Artes Decorativas, aplicándolas sobre distintas superficies y con los productos Tersuave.

El curso está dividido en 8 módulos de 3 horas cada uno, a realizarse un módulo por mes Segundo Miércoles de cada mes de 17:30 a 20:30 hs.

Inicio: 14 de Abril al 11 de noviembre

Aula Taller C

14/04.Cajamarca;12/05 Laqueado Oriental;09/06 Papel Maché; 14/07 Craquelado y Decoupage; 11/08. Dorado a la hoja; 08/09. Simil Marqueterí; 13/10. Arte Francés; /11.Imitación Peltre.

Artes Escénicas

Arancelados

Actuación I-Módulo I

Coordinación: Juan Coulasso

Actor, Docente y Director de Teatro Desde el año 1994 ha realizado numerosos espectáculos, entre ellos: “Babilonia” de Discépolo, “El Reñidero” de De Cecco, “La colección” de Pinter, “El Duende” y “Así que pasen cinco años” de Lorca. Como docente, ejerce en diversos centros culturales desde el año 2002. Entre sus maestros se encuentran Agustín Alezzo, Lizardo Laphitz, Ricardo Bartís, Julio Chávez, Guillermo Angelleli, y John Strasberg.

“El teatro es juego. Partimos de reglas que nos preexisten, formas que han sido exploradas por otros. Las volvemos propias. Luego las rompemos para crear nuevas reglas, las nuestras. Entretanto nos descubrimos jugando, nos sorprendemos produciendo hechos (ficticios, poéticos) que jamás hubiéramos imaginado. Reconocemos nuestra fuerza que necesita expresarse. La desatamos. Le damos distintas formas, algunas más trágicas y otras más cómicas, unas veces realistas, o bien, surrealistas. Los interesados deben tener preferentemente entre 18 y 35 años.”

Juegos teatrales, Creatividad, Relajación.

Martes de 18:30 a 20:30hs-Trimestral:12 clases. Inicio: 6 de abril al 22 de junio

Aula Taller SUM

Arancel mensual: $100

Fotografía

Arancelado

Seminario de Fotografía Digital

Coordinador: Carlos Gindzberg

Psicólogo – UBA, Egresado de Bellas Artes en la Universidad de Granada, España. Dicta cursos de fotografía en el Centro Cultural San Martín, Telecom, Sheraton Hotel, etc.

Esta experiencia es indicada para quienes se inician en el mundo de la fotografía digital sin conocimientos previos. Introducimos los conceptos básicos de la imagen digital, los incorporamos a los principios de la fotografía en general y los aplicamos a la operación de las cámaras que aporten los participantes al seminario. Aprenderán a configurar los equipos para lograr los mejores resultados sabiendo que significa cada comando y a editar básicamente los archivos que con ellos se produzcan. Además se expondrán los principios del lenguaje fotográfico intentando que las imágenes no sólo mejoren en calidad técnica, sino también en su condición de vehículo de expresión personal.

Jueves de 18 a 20 hs. Inicio: 15 de abril al 10 de junio-Bimestral (9 clases). Incluye una salida para realizar tomas por parte de los participantes.

Aula Taller de Fotografía

Arancel mensual: $100

Los Talleres de la Imagen

Coordinador: Roberto Camarra, con el apoyo pedagógico y la supervisión del área de fotografía del Centro Cultural Recoleta, integrada por Adrián Rocha Novoa, Gabriel Liporace, Carolina Santos y Myriam Suetta.

Asistentes de Práctica de Roberto Camarra: María Mohorade Cardús y Mariana Giraldes

Básico de Fotografía (Imagen)

Coordinación: Roberto Camarra

Realizador cinematográfico ENERC-INCAA. Docente de la USAL, INTI, FADU, CCR, etc.

Asistente: María Mohorade Cardús (técnica en fotografía – Escuela de fotografía creativa de Andy Goldstein)

Colaboradores: Mariana Giradles (fotográfa profesional - Escuela de fotografía creativa de Andy Goldstein), Rolando Camarra (profesor en posproducción de imágenes digitales por la Universidad de Palermo)

Este es un taller de nivel inicial que comienza desde cero, orientado a la práctica de la fotografía, tanto para cámaras digitales como analógicas, el propósito es que el participante realice una introducción al universo de la imagen.

Se ven los puntos de técnica fotográfica, manejo de cámaras, historia de la fotografía, prácticas y salidas fotográficas.

Dos opciones:

-Miércoles de 19 a 20:30hs-Inicio: 21/04 al 16/06.Bimestral (9 clases) ó

-Sábados de 16 a 18hs-Inicio: 24/04 al 26//06. Bimestral (9 clases).

-Miércoles de 19 a 20:30hs-Inicio: 25/08 al 20/10. Bimestral (9 clases) ó

-Sábados de 16 a 18hs-Inicio: 28/08 al 23/10. Bimestral (9 clases)

Aula de Fotografía

Arancel mensual: $120

Proyecto Fotográfico Personal

Coordinación: Roberto Camarra

Realizador cinematográfico ENERC-INCAA. Docente de la USAL, INTI, FADU, CCR, etc.

Asistente: María Mohorade Cardús (técnica en fotografía – Escuela de fotografía creativa de Andy Goldstein)

Colaboradores: Lucía Luna (artista visual), Rolando Camarra (profesor en posproducción de imágenes digitales por la Universidad de Palermo)

Este es un taller de fotografía orientado a la producción de imágenes. El propósito es que cada participante pueda realizar un proyecto, entrenándose en la realización, edición y presentación del material y portfolio a producir. Más salidas fotográficas y prácticas

Sábados de 18:30 a 20:30hs-Inicio: 24 de abril al 24 de julio. Trimestral (12 clases)

Aula de Fotografía

Arancel mensual: $120

Danza

Arancelado

Taller de Danza Afro-contemporánea y Afro-colombiana

Coordinación: Fabricio Fonseca Marquez

Bailarín y docente de la ciudad de Bogotá, Colombia

El taller tiene como objetivo adquirir destreza, técnica y desarrollo del potencial creativo a través de la improvisación y ejercicios de composición. Estimular el trabajo continuo en diferentes técnicas del lenguaje dancístico. Reconocer el cuerpo y su capacidad expresiva por medio de la sensibilización hacia la danza

Sábados de 18 a 19:30hs - Inicio:10 de abril al 03 de julio - Trimestral (12 clases)

Aula Taller A

Arancel mensual: $ 100

Para Personas Especiales

Gratuitos

Taller “Curar a través del arte”

Coordinador: Juan Barros

Lic. y Prof. en Psicología (UCA), pintor, dibujante, escritor, escultor, conferencista.

Dirigido a pacientes oftalmológicos y público en general

Descubrirnos llenos de Vida a través de una técnica de pintar, hacer esculturas, escribir, fotografiar… que nos abre a autentificar nuestro estilo de vida La luz nos vivifica, al convocar a los estados de ánimo en los que acontecerá nuestra liberación del estrés.

VER NO ES EL LÍMITE DE LA REALIDAD.

Jueves de 18.30 a 20.30hs- Inicio: 8 de abril al 24/06-Trimestral )12 clases

Aula Taller A

Taller “Magia, Humor y Yogarte”

Coordinador: Julio A. Dellepiane Rawson y María Ramírez Muruaga

Para jóvenes con distintas capacidades a partir de los 14 años

Sábados de 11 a 12:15 hs. -Inicio: Inicio: 13 de marzo al 04 de diciembre

Aula Taller A

Taller de Pátinas

Coordinación: Mónica M. Pepo.

Auspicio TERSUAVE

Programa P&T 2010 – Fundación Discar

La Prof. Mónica Marisa Pepo es Encargada de la División Pátinas y Texturas de Tersuave Sede Buenos Aires. Profesora educación inicial.

Asesora en decoración en el ámbito comercial y particular. Profesora a cargo de Jornadas para importantes empresas del mercado de la pintura y la decoración. Especialista convocada a participar de programas televisivos (“Bricolage” en Utilísima,”Ideas y Pinceles” en Magazín Satelital. Cumplió 17 años de conducción de su propio taller “Entre Jazmines” en Vicente López.

El Taller de Pátinas ofrecido a alumnos con necesidades especiales de la Fundación Discar tiene el claro objetivo de acompañar a esta Fundación en la tarea de inclusión de los discapacitados mentales en todas las actividades posibles.

Un módulo por mes los días miércoles de 15 a 17 hs.

Inicio: 14 de abril al 10 de noviembre. Aula Taller A

14/04-Pátina sobre pieza de yeso, 12/05-Símil Madera, 09/06-Símil Bronce, 14/07-Símil Cuero, 11/08 Papel Mache, 15/09 Textura, 13/10 Símil Cuero, 10/11Mandala

PROGRAMAS EDUCATIVOS

Programas Educativos y

Visitas Guiadas

Programa Educativo: “Los chicos con el Arte”

Coordinación: Paola Morales

Asistentes: Brenda Vassallo, Miguel Carlos Ruiz Díaz

La propuesta esta destinada a chicos, de 4 a 12 años, con el propósito de acercarlos al arte contemporáneo, a través del recorrido participativo por una muestra. Mediante la interrelación de las diferentes áreas artísticas y utilizando material didáctico vinculado con la exposición, se motiva a los chicos con variadas consignas recreativas, cubriendo el juego un rol principal que facilita una vivencia artística original y divertida. Posteriormente, los chicos trabajan en el taller de plástica realizando sus propias creaciones, inspiradas en las obras expuestas.

Para instituciones educativas los días miércoles y viernes turno mañana y tarde

Escuelas privadas: con taller, $6 - Sin taller, $5 - Escuelas estatales: gratis.

Programa Educativo: “Jóvenes al Arte”

Coordinación: Inés Agazzi

Asistente: Jorge Bagnoli

Propuesta destinada a estudiantes del nivel secundario, terciario y universitario. Contempla un recorrido participativo por el Arte Contemporáneo y la Historia y Arquitectura del Centro Cultural Recoleta, mediante la aplicación de diferentes activadores creativos. Este Programa tiene como objetivos posibilitar el acceso al arte y la cultura, desde un enfoque integrador y contribuir al desarrollo del pensamiento reflexivo-crítico.
El Programa se hace extensivo a Instituciones Educativas con planes de estudio bilingüe. Las animadoras culturales realizan el recorrido, con un enfoque interdisciplinario, en idioma inglés y/o portugués.

Días de la actividad: martes y jueves en los turnos de mañana y tarde.

Escuelas privadas: $6 con actividades - Escuelas estatales: gratis.

Los docentes interesados en ambos programas pueden llamar al tel.: 4803-1040- Int. 227 – 215 ó TE. 4807-6340 para informes y reservas.

Visitas para los chicos y la família (Historia y Arquitectura del CCR). Gratuitas.

Coordinación: Ana María López Burgos

Domingos a las 16 hs. Gratuitas Inicio: ....

Visitas Guiadas para público general. Gratuitas.

Coordinación: Inés Agazzi

“HISTORIA Y ARQUITECTURA DEL CCR Y SU ENTORNO”

Comentada por Inés Agazzi

Miércoles a las 17 - Sábados a las 11hs

“ARTE CONTEMPORÁNEO”

Comentada por Inés Agazzi

Miércoles y viernes a las 18hs

Sábado 29 de mayo a las 18: muestras de Teresa Pereda

Sábado 26 de junio a las 18: muestra en Sala Cronopios y recorrido general

(las fechas son a confirmar)

PASEO DE LAS ESCULTURAS

Muestra temporaria

Sábados a las 12 hs.

Visitas aranceladas:

Para TURISTAS (inglés, francés, italiano, alemán y/o español): grupo de turistas $30 p/persona.

GRUPOS ORGANIZADOS, con reserva previa: $10 p/persona.

PUNTO DE ENCUENTRO: HALL CENTRAL DEL CCR

Informes e inscripción:
Cursos y Talleres: de martes a viernes de 15 a 19 hs. TE: 4807-6340

Programas Educativos y Visitas Guiadas: de lunes a viernes de 10 a 17 hs.

TE: 4803-1040- Int.227 (FAX) y 215 - Directo: 4807-6340.

Buenos Aires (Argentina)

CENTRO CULTURAL RECOLETA

DEPARTAMENTO DE FORMACION E INSTRUCCION CULTURAL

Junín 1930 –1er. piso -

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